Hablar de Amon Amarth es referirnos a una de las bandas más importantes dentro del folk metal. Los suecos llevan más de tres décadas trayéndonos discazos donde el death metal y el folk se unen a las historias de fantasía y mitología nórdica. Y las cosas no cambian mucho en este nuevo disco, el 12 + 1 en su trayectoria, que acaba de ver la luz. Así que hoy te traemos la reseña de The Allfather Awakens, el nuevo disco de Amon Amarth.
Así suena The Allfather Awakens, el nuevo disco de Amon Amarth
El trabajo comienza con Gjallarhorn, que cuenta con una pequeña introducción para meternos en ambiente, pero inmediatamente nos dispara un descomunal riff a la cara. Sin muchas florituras, la voz de Johan Hegg se impone para contarnos que el Gjallarhorn, el cuerno que anuncia el inicia del Ragnarok, está sonando.
Y del fin del mundo nórdico pasamos a un escenario muy diferente para Eight Legs of Thunder, cuyo videoclip está inspirado en el cine western. Musicalmente es un tema sobrio, sin mucho adorno, aunque el solo de guitarra tras el segundo estribillo me gusta bastante. El ritmo de galope en la batería marca un tempo trepidante que viene muy bien a la canción.
En la tercera canción, Ksavir´s Blood, los suecos nos presentan al dios de la sabiduría en la mitología vikinga. El tema baja un poco las revoluciones, y la voz de Hegg suena como salida del mismísimo infierno. En We Rule The Waves, la épica vikinga se muestra en todo su esplendor, con uno de esos estribillos que entran a la primera y que serán todo un bombazo en directo.
Los vikingos no se desvían de su rumbo
Uno de los puntos fuertes de Amon Amarth es haber logrado una enorme popularidad dentro de su género, haciendo las cosas muy bien y con un carácter muy reconocible. Es por ello entendible que no quieran experimentar demasiado en cada nuevo disco, salvo en pequeñas concesiones y cambios, manteniendo el mismo rumbo que les ha llevado tan lejos.
No falta en este nuevo trabajo la «balada» acústica de rigor, llamada Upphaf, que significa «regreso». El hecho de que fuera el primer single sí que pudo sorprender a alguno, aunque desde luego nadie esperaba que el disco siguiera por este camino alejado de la distorsión. En Die With a War Cry, el grupo retoma el death con un riff que me suena algo trillado. Es cierto que los teclados y orquestaciones, llamativas en anteriores trabajos, han desaparecido casi por completo, y creo que eso juega en contra de estos temas.
Y seguimos con Raven God, una referencia obvia a Odin (dios al que los suecos deben haber dedicado media discografía). Un inicio más melódico, con las guitarras cruzadas, da paso a una apisonadora sónica. La estructura, la forma del tema, ahora sí me resulta más estimulante. El inicio de The Allfather Awakens, tema que da título al disco, también sorprende, por tener una producción algo diferente. Hay retazos de teclados y electrónica, y las armonías son más accesibles. Este sí es de los que se quedan a la primera escucha.
Conclusiones de la reseña de The Allfather Awakens
Llegamos a la parte final del álbum con Oden´s Hunt, de nuevo dedicada a Odin. Aquí el grupo casi se pasa al power, con una batería imparable y unas guitarras que llevan la velocidad del tema a otro nivel. Y llegamos al final con una de las canciones más largas del disco, Ascending Like An Eagle, que se toma su tiempo para arrancar, pero cuando lo hace es un huracán que se lo lleva todo por delante. La canción toma todo lo que hemos tenido en el disco completo, y lo muestra de una forma directa y exuberante. Un colofón muy bueno que deja un gran sabor de boca.
Con una trayectoria tan sólida a sus espaldas, está claro que Amon Amarth son sinónimo de acierto cuando hablamos de metal extremo con influencias vikingas. Sus fans disfrutarán de este nuevo disco, y tal vez las nuevas generaciones tengan un referente desde el que partir para conocer más a fondo a los suecos.
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